Как оценить дизайн, если ты не дизайнер: пошаговая инструкция

Как оценить дизайн, если ты не дизайнер: пошаговая инструкция

Вероятно, вы хоть раз наблюдали ситуацию, когда заказчик макета пытается объяснить дизайнеру, что нужно исправить в оформлении, но диалог не удается. Дизайнер может обидеться на критику своих работ, а менеджер испытывает нервозность — сроки поджимаются.

Я руковожу отделом дизайна в ЛАНИТ. В этой статье я расскажу, как давать конструктивную обратную связь дизайнеру, чтобы макеты становились более качественными, а взаимодействие в команде — комфортным.

Почему оценка «нравится / не нравится» не эффективна при обратной связи с дизайнером

Оценка дизайна кажется простой задачей: существуют макеты, которые объективно хороши или не очень, собранные грамотно или же бездумно и хаотично. Однако на практике это оказывается сложнее. 

Бывает, что макет выглядит неплохо, но что-то в нем смущает, и как это исправить — непонятно. Стоит уточнить, что иногда макет с дизайнерской точки зрения действительно хорош, но для конкретного проекта он может быть неуместен из-за слишком сложной идеи. Такие макеты я затрагивать не буду.

В вопросах визуального оформления, как и в жизни, проблемы возникают, когда люди общаются на разных языках. 

Дизайнеры оперируют понятиями «ритм», «воздух», «пластика» и «иерархия». Они общаются между собой, используя термины, которые могут показаться странными и непонятными: «Нужно поджать заголовок», «Поправь межстрочку», «Этот блок нужно выделить, иначе все сливается», «Текст чернит», «Контур вялый. Поправь усы», «Нужно зарифмовать иллюстрацию», «Перегруз». 

С другой стороны, менеджеры проекта мыслят совершенно иначе: «срочно», «в рамках бюджета», «ярко», «понятно», «соответственно нашим ценностям», «кликабельно». Из-за этого возникают замечания: «Сделайте поярче, чтобы душа грела», «Мне кажется, этот шрифт какой-то грустный», «Сделайте так, чтобы это выглядело дорого и элитарно, но нравилось массовому покупателю». 

Знакомо? Если отложить шутки в сторону, реальность такова: когда вы говорите дизайнеру «мне не нравится», он не понимает, что именно нужно исправить. Он вынужден угадывать, перебирая варианты, пока вы не укажете на тот, который вам понравился. Это бесполезный подход, и чтобы избежать подобного, запомните главный совет: отбросьте субъективное и задайте себе вопрос: решает ли представленный дизайн поставленные задачи?

Вот три основных принципа конструктивной обратной связи, которые вам пригодятся.

1. Оценивайте дизайнерский макет с точки зрения целей проекта/продукта/задачи, а не собственного вкуса.

2. Выражайте свои мысли конструктивно и без эмоций. Например, вместо «это ужасно» лучше сказать, что пользователю может не хватить контраста для заметки кнопки.

3. Не откладывайте ответ: предоставляйте обратную связь немедленно, чтобы у дизайнера было достаточно времени для внесения качественных изменений.

Стремясь к улучшению, расширим список полезных рекомендаций до подробной пошаговой инструкции.

Контрольный список: 8 шагов к эффективному взаимодействию с дизайнером

Итак, предлагаю вам список действий, который обязательно пригодится для взаимодействия с дизайнерами и достижения наилучшего результата совместной работы над визуалом. 

Перед встречей просмотрите этот перечень, анализируя макет. Поверьте, это действительно дисциплинирует и переводит разговор в профессиональное русло.

Шаг 1. Сопоставление с реальностью и целями

Посмотрите на макет и на время забудьте фразу «я хочу». Вспомните бриф и оцените макет не с точки зрения «мне не нравится», а «подходит или нет». То, что вам может не понравиться, может значительно улучшить продажи ваш продукт или заинтересовать целевую аудиторию. Ответьте себе на несколько ключевых вопросов.

• Какое настроение должен передавать макет? Он строгий или неформальный, отстраненный или дружелюбный, статичный или динамичный?

• Ставится ли задача выделиться или, наоборот, вписаться в окружающую среду?

• Главный вопрос: доносит ли макет основную мысль проекта? Все ли смыслы четко воспринимаются?

Шаг 2. Общая оценка макета

Мы договорились оценивать дизайн объективно. Возникает вопрос: «Как понять, корректен ли макет, если я не разбираюсь в дизайне?» Нужно взглянуть на макет в целом, не углубляясь в детали. Для этого можно отдалиться от монитора, посмотрев на изображение как бы издалека. Например, отойдите на шаг или откройте макет на телефоне и положите его на стол. Теперь оцените общее впечатление, отвечая на такие вопросы.

• Макет понятен, или все сливается в единую картину? Если, например, заголовок сливается с фоном, а рядом с ним стоит высокодетализированная иллюстрация, то в маленьком формате зрителю не будет понятно, на что он смотрит.

• Сможет ли зритель сосредоточиться на чем-то одном? Если нет, то, вероятно, существует проблема, которую следует рассмотреть.

• Каковы ощущения от макета на этом этапе? Вызывает ли он тревогу, спокойствие, доверие?

Шаг 3. Анализ визуальной иерархии 

Иерархия в дизайне заключается в расположении элементов (заголовков, иллюстраций, текстовых блоков и пр.) в соответствии с их важностью. Это направляет взгляд от главного к второстепенному и существенно влияет на восприятие информации.

Если в макете есть проблемы с иерархией, внимание зрителя будет потеряно. Он не станет углубляться в детали и просто уйдет. Зритель должен понимать, на что смотреть в первую очередь. Оценивая правильность иерархии, обратите внимание на следующие советы.

• Что привлекло ваше внимание в первую очередь при отдалении? Возможно, это заголовок — самый заметный элемент, а иллюстрация — второстепенная?

• Обращает ли на себя внимание именно тот элемент, который должен быть важнейшим?

• Если ключевым элементом является изображение, достаточно ли оно информативно? Иногда изображение может отвлекать, а заголовок будет слишком громоздким для чтения. В таком случае изображение может стать полезным, если оно занять первое место в иерархии.

• Помните, что главным не может быть все. Если вы используете и впечатляющую иллюстрацию, и громкий текст, они могут конкурировать за внимание зрителя, и глаз потребителя станет «уставать» от макета.

Обратите внимание на оформление текста. Если в обычной жизни вы любите использовать большой шрифт, то, написав что-то крупным кеглем, будьте уверены — ваше сообщение не будет воспринято. Большой текст будет напоминать тяжелую бетонную плиту, подходящую только для коротких заголовков.

Плохо: большой абзац выглядит массивным и громоздким для восприятия

Хорошо: текст оформлен аккуратно, он воспринимается легче

Шаг 4. Оценка структуры и группировки элементов 

Еще один важный аспект при анализе макета — это наличие структурированной взаимосвязи между элементами. Специалисту, не обладающему профессиональными знаниями в дизайне, этот шаг может показаться сложным. Но не стоит терять самообладание: вам помогут наводящие вопросы. Здесь важно проверить логику.

• Понимаете ли вы, какие элементы объединены и к чему они относятся?

• Логично ли расположены эти группы? Правило таково: чем ближе по смыслу элементы, тем ближе они должны находиться друг к другу.

• Достаточно ли в макете «воздуха»? Пустое пространство создает визуальную паузу, помогая отделить элементы и облегчая зрителям восприятие.

Пример хаотичного размещения элементов

Пример группировки элементов

Шаг 5. Проверка выравнивания и аккуратности элемента

Наш мозг предпочитает порядок, который играет важную роль в дизайне. Здесь мы переходим к теме модульной сетки, помогющей организовать пространство. Ничего страшного, если вы пока не видите ее: это невидимый каркас макета, удерживающий все элементы в нужной структуре.

Модульная сетка, помогающая организовать пространство в макете

Однако существует вещь поважнее сетки, доступная даже непрофессионалу — выравнивание, без которого проект окажется разваленным и неряшливым. Как определить правильность и наличие выравнивания? Вот несколько вопросов, которые помогут избежать ошибок.

• Чувствуете ли вы, что элементы выровнены по одной линии, или они расположены беспорядочно? Попробуйте слегка прищуриться или посмотреть на макет немного расфокусировано: так проще заметить общую неаккуратность.

• Обратите внимание на заголовок и текст, следующий за ним. Они выровнены по левому краю? Если они смещены на несколько пикселей, это обязательно будет заметно.

• Если дизайнер намеренно рассредоточивает элементы по вертикали (например, для создания динамики), убедитесь, что разрыв выглядит осознанным. Случайных сдвигов быть не должно: либо четкое выравнивание, либо очевидная разница.

Заметьте, выравнивание не всегда строится по вертикали. Иногда элементы могут быть выровнены по базовой линии текста или других принципов. Поэтому, если макет выглядит аккуратным, но не можете найти общую вертикаль, доверьтесь ощущению порядка — скорее всего, дизайнер использует собственный подход к пространству. Главное — избежать бардака, чтобы взгляд не наталкивался на небрежные сдвиги.

Пример кривого выравнивания, создающего неаккуратный дизайн

Пример выравнивания, создающего динамику

Шаг 6. Оценка контраста и выразительности макета

Если дизайн кажется незавершенным и невнятным, в 80% случаев причиной является недостаток контраста.

Контраст — это важный инструмент, позволяющий элементам выделяться. Если контраст отсутствует, дизайн превращается в неразборчивое пятно, не привлекающее внимания. Хороший контраст, наоборот, помогает зрителям быстро воспринимать основную мысль. Различия могут создаваться за счет масштаба, цвета, формы, шрифта и других визуальных характеристик в зависимости от задачи макета.

Чтобы понять, насколько макет контрастен, задайте себе несколько вопросов. 

• Выделяется ли ключевой элемент на фоне и остальном контенте? Не теряется ли он за более активными деталями?

• Сливаются ли другие элементы друг с другом, или между ними есть заметная разница? Попробуйте перевести макет в черно-белый режим (мысленно или с помощью программы). Если изображение выглядит как однородное пятно, значит, с контрастом есть проблемы.

• Хорошо ли читаются тексты? Не требуется ли напрягать глаза, чтобы понять написанное?

Имейте в виду, контраст не всегда нужен. Некоторые элементы должны быть схожими, чтобы зритель воспринимает их как группу. Важный аспект: контраст не обязательно должен быть кричащим. Самый сильный контраст иногда достигается за счет минимализма: одна заметная деталь на спокойном фоне работает выгоднее. Избыточный контраст создает утомление, а недостаток — скуку. Золотая середина — это ситуация, когда глаз может зацепиться за что-то, но не устаёт.

Изображение, иллюстрирующее контраст

Пример плохого контраста

Пример хорошего контраста

Шаг 7. Обеспечение согласованности элементов в дизайне

Отвлечемся на перекус. Перед вами ароматный салат капрезе, но вместо устричного соуса он заправлен шоколадным. Представляете, какое странное послевкусие вас ждет? Вот и с дизайном так же. Один выбивающийся элемент может исказить общее восприятие.

Приведу простой и понятный пример несогласованности. Предположим, что макет должен ассоциироваться с каким-то историческим периодом и культурой, например, с СССР. В этом случае иллюстрация с явно азиатским настроением будет выбрана неверно. Она будет привлекать излишнее внимание, в результате чего зритель ощутит противоречие. Элементы должны быть союзниками, а не соперниками. Понимаю, что у вас может возникнуть справедливый вопрос: «А как же контраст?» Глобально элементы в макете должны гармонировать и составлять единое целое, но локально между ними нужен контраст.

Как определить выбивающийся элемент, чтобы макет был в едином стиле? 

• Сформулируйте ключевое качество макета. После этого проверьте все элементы (цвета, иллюстрации, иконки, шрифты и т.д.) на соответствие этому ключевому качеству.

• Если не удается подобрать одно ключевое качество, попробуйте изложить 6-8 эпитетов, которые наиболее точно передают атмосферу макета. По аналогии с первым пунктом проверьте каждый элемент в макете на соответствие.

• Проверьте наличие противоречивых атрибутов каких-либо культурных явлений или эпох. Иногда из-за незнания в макет может попасть ассоциация с каким-либо локальным мемом, о котором дизайнер не знал. Это может привести к комичной ситуации и неоднозначным трактовкам.

Иногда определить ключевое качество, понять настроение или подобрать ряд эпитетов довольно сложно, и на ум приходит что-то вроде «нейтральный», «обычный», «безэмоциональный». Это не проблема, ведь отсутствие эмоций - это тоже характеристика, которая может соответствовать макету. В таком случае нужно проверить, нет ли среди элементов чего-то кричащего, что выбивает из общего спокойного тона.

Важно понимать, что настроение может передавать даже один элемент, а остальные могут быть нейтральными. Это нормально. Главное, чтобы в дизайне не было спорных сочетаний, противоречащих контексту.

Пример странного сочетания элементов

Шаг 8. Оценка контекста и оправданности дизайнерских решений

Я намеренно оставила этот важный момент напоследок. Именно контекст определяет средства визуальной выразительности. Он определяет, каким правилам нужно обязательно следовать, а какие можно нарушить, и какой характер должен транслировать дизайн.

Это самый важный пункт, который может отменить все предыдущие. Даже идеальная иерархия, безупречное выравнивание и яркий контраст могут оказаться бесполезными, если они не соотносятся с ситуацией, аудиторией и целями проекта. Теперь проверяем, соответствует ли макет контексту.

• Соответствует ли дизайн контексту проекта/задачи? Если вы продаете серьезный софт для бизнеса, а макет выглядит как иллюстрация для развлекательного портала, то дизайн не выполняет свою задачу.

• Учитывает ли дизайн среду, в которой он будет существовать? То, что отлично смотрится в ленте соцсети, может потеряться на экране корпоративного ТВ или раздражать в деловой рассылке. Представьте, где именно увидят этот макет: на ходу за пару секунд или в спокойной обстановке за компьютером. Дизайн должен подходить для конкретных условий.

• Поможет ли этот дизайн достичь цели или, наоборот, оттолкнет нужную аудиторию? Если ваша аудитория консервативна, а макет выглядит ультрасовременно и минималистично, то велик риск, что зрители просто не поймут посыла.

Это были мои идеи о восьми важных шагах восприятия работы дизайнера. Теперь для более четкой картины несколько слов о возможных примерах диалога с авторами оформления.

Разбор полетов: Примеры эффективной и неэффективной обратной связи

Давайте посмотрим, как одни и те же проблемы можно описать языком заказчика и языком профессионала. Прошу воспринимать их с долей юмора, но и с серьезным настроением.

Ситуация 1: Макет кажется пустым

Плохо: «Тут слишком много воздуха. Мне кажется, макет пустой. Давай что-то сюда добавим. Цветочек или что-то еще».

Хорошо: «У нас задача - передать ощущение премиальности и простора, но сейчас макет визуально распадается. Элементам не хватает связки. Давай попробуем сгруппировать их, чтобы сохранить воздух, но в то же время структурировать пространство».

Ситуация 2: Главное потеряно. Не понятно, на что жать

Плохо: «Давай сделаем дату и время размером с заголовок и поставим по центру».

Хорошо: «Дата и время недостаточно контрастные, чтобы зритель сразу сориентировался. Какой вариант решения ты можешь предложить?»

Ситуация 3: Текст сложно читать

Плохо: «Текст выглядит некрасиво. Давай выделим некоторые слова цветом, что-то сделаем жирнее, что-то - курсивом, чтобы стало понятнее».

Хорошо: «Текст тяжело воспринимать. Предлагаю разбить его на микроблоки или представить в виде схемы или таблицы».

Заключение: Как давать конструктивную обратную связь дизайнеру

Безусловно, если вы не дизайнер, в один момент не заговорите на дизайнерском языке. Но суть послания статьи от этого не изменяется: грамотная обратная связь – это навык. Перестаньте оценивать дизайн с позиции «нравится – не нравится». Начните оценивать его с позиции «работает – не работает». Используйте чек-лист из восьми шагов, и вы увидите, как дизайнеры начнут вас понимать, а совместные с ними проекты станут значительно лучше.